I morgen, tirsdag den 25. august 2026, åbner Stockholmsmässan i Älvsjö dørene til Formex’ efterårsudgave. I løbet af tre dage afgøres det i praksis, hvad der kommer til at stå på hylderne i svenske butikker til jul, og hvilke farver og materialer der får lov til at dominere vinterens indretning. For os, der sælger plakater og vægkunst, er det efterårets vigtigste uge – ikke fordi messen viser malerier, men fordi den afslører, hvilken stemning der vil præge hjemmene, når motivet skal hænges op. Årets tema, Celebrate Traditions, er desuden mere ladet, end det lyder.
Kort fortalt: Formex afholdes 25–27 august 2026 på Stockholmsmässan og er Nordens største handelsplads for indretningsdesign. Efterårsudgaven fortsætter årstemaet Celebrate Traditions med kapitlet efterår og vinter, udformet i installationen Winter Wonderland af designeren Eva Andersson. Sæsonens trendanalyse udarbejdes af Elin Frendberg. Bæredygtighedssatsningen Sustainability Stand vender tilbage med 17 udstillere, og nykommerne i Design Talents bedømmes af en jury ledet af designeren Lisa Bengtsson.
Hvorfor en messe uden et eneste maleri alligevel bestemmer, hvad der kommer på væggen
Formex viser tekstiler, belysning, keramik, glas, gaveartikler og boligindretning – næsten aldrig kunst. Alligevel er messen et bedre pejlemærke for vægkunstbranchen end de fleste trendrapporter, af en enkel grund: Den viser, hvad der faktisk er blevet produceret. En farveprognose er et gæt. En messestand er en bestilling, der allerede er afgivet, betalt og på vej til lageret. Når hundredvis af leverandører uafhængigt af hinanden har valgt de samme tre nuancer til deres efterårskollektioner, er sagen afgjort omkring et år i forvejen.
Der er også et tidsperspektiv, som sjældent diskuteres. En keramikserie, der vises i august, er blevet designet omkring atten måneder tidligere, forme og glasurer er blevet testet, og bestillingen til fabrikken blev lagt i god tid før sommeren. Det, der står på standen, er altså resultatet af beslutninger, der blev truffet vinteren før. Vægkunst har betydeligt kortere leveringstid, fordi et tryk kan produceres på bestilling. Netop den asymmetri gør messen nyttig for os: Møbler og keramik når at fastlægge retningen, mens kunsten stadig kan tilpasse sig den.
Vægkunst kommer sidst i indretningskæden. Sofaen købes først, tekstilerne bagefter, og kunsten vælges, når rummet allerede har en retning. Det betyder, at det, der vises i Älvsjö i denne uge, først dukker op i vores søgninger omkring november, når kunden har et sofabord i mørkbejset eg og et uldtæppe i rustbrunt og pludselig spekulerer på, hvad der skal hænge ovenover.
Celebrate Traditions – hvorfor traditionen blev tema netop i 2026
Det er ikke tilfældigt, at Formex valgte tradition som gennemgående tema for hele 2026. Efter flere år, hvor jagten på nyheder har drevet indretningsbranchen ind i stadig hurtigere cyklusser, er pendulet svinget tilbage. Temaet handler om håndværk, om genstande, der arves frem for at blive udskiftet, og om højtider, der vender tilbage år efter år, hvor de samme genstande tages frem fra den samme kasse.
Efterårskapitlet fremhæver udtrykkeligt svenske højtider og den inkluderende side af fejringen. Det er en interessant forskydning. Tradition har længe været et konservativt ord i designsammenhæng, forbundet med nostalgi og et tilbageskuende blik. Her bruges det i stedet som et bæredygtighedsargument: En genstand, der er knyttet til en tilbagevendende højtid, bliver ikke smidt ud; den pakkes væk og tages frem igen.
"Tradition er ikke det modsatte af nytænkning – det er den eneste indretningsstrategi, der bevisligt holder i halvtreds år."
For vægkunst er konklusionen konkret. Det motiv, der skal overleve et temaskifte, kan ikke være bygget op omkring en enkelt sæsonfarve. Det skal have et motiv, der betyder noget for den, der hænger det op – et sted, en plante, en tekst, et dyr. Det princip er også grunden til, at vores mest solgte kategorier år efter år er dem, der knytter an til noget personligt snarere end en aktuel farvepalet.
Winter Wonderland: monokromt landskab, isformer og blanke overflader
Installationen, der møder de besøgende, er udformet som et hvidt landskab med en monokrom stil, asymmetriske strukturer, isagtige former og elementer af blanke materialer. Beskrivelsen er kort, men afslører en hel del. Monokrom betyder, at kontrasten skabes af materialer og overflader i stedet for farver. Asymmetri betyder, at den strenge symmetri i skandinavisk indretning løsnes op. Blanke elementer betyder, at den matte, vaskede æstetik, der har domineret siden midten af tyverne, får selskab af noget, der reflekterer lyset.
Samtidig beskrives helheden som et møde mellem skarpe, kølige farver og varmere, rigere elementer. Det er præcis den spænding, der gør vinteren 2026 interessant. Vi vender ikke tilbage til helt hvidt, og vi bliver heller ikke i det varmebrune. Kombinationen af de to er selve pointen.
Isformerne og asymmetrien fortjener en kommentar for sig. Skandinavisk design har i årtier været baseret på rette vinkler og symmetrisk balance, og når en svensk messe bevidst bryder med det, er det et signal, der plejer at holde i flere sæsoner. På væggen kan man allerede nu se den samme bevægelse i, at organiske, uregelmæssige former og blødt afrundede kompositioner sælger bedre end strengt geometriske gitre. Vi så det samme, da de afrundede former overtog møbelverdenen for nogle år siden – motivvalget fulgte efter med cirka et års forsinkelse.
Blanke materialer er den detalje, der er lettest at overse og sværest at ignorere. Efter flere år med mat ler, ubehandlet træ og vasket hør er glas, metal og blank glasur vendt tilbage. Det påvirker, hvordan kunst bør indrammes: I et rum med mange reflekterende overflader bliver glas i rammen endnu et spejl, og antirefleksglas eller en rammeløs løsning kan derfor gøre større forskel for helhedsindtrykket end selve motivvalget.
Tip: Vil du overføre den kølige og varme kombination til en billedvæg, så lad to tredjedele af motiverne være lyse og kølige, mens en tredjedel bærer den varme tone. Den omvendte fordeling gør væggen tung. Afprøv proportionen ved at lægge trykkene ud på gulvet, før du borer – når du ser på dem fra et par meters afstand, opdager du ubalancen med det samme.
Fra messegulv til væg: motiver, formater og farver, der følger med
Den monokrome tilgang taler for motiver med få farver og tydelig struktur. Vinterlandskaber i gråtoner, snedækkede grene, tågede fjeldsilhuetter og fotografier med en høj andel af hvidt fungerer bedst, hvor rummet allerede byder på mange tekstiler og materialer. Vores udvalg af naturmotiver indeholder meget af netop den karakter, og det er den kategori, der traditionelt løfter mest fra november og frem.
Asymmetrien får konsekvenser for ophængningen snarere end for motivet. En lige række med tre rammer i samme størrelse føles pludselig stiv. Prøv i stedet en forskudt gruppering, hvor et større format hænger lidt lavere end de mindre, med samme afstand mellem alle rammer, men i forskellige øjenhøjder. Det giver bevægelse uden at blive rodet. Hold dog fast i en fællesnævner – samme rammefarve eller samme margen rundt om motiverne – ellers opfattes grupperingen som en fejl i stedet for et valg.
De varmere, rigere elementer håndteres lettest gennem ét eneste ankermotiv. Et dybt rustbrunt, blommefarvet eller mørkegrønt billede i 50x70 er nok til at tilføre hele væggen varme, mens resten holdes lyst. Vi har gennemgået efterårets dominerende brune retning i detaljer i vores artikel om chokoladebrun som årets basisfarve, og den logik gælder også her.
For dem, der hellere holder sig til det enkle og strukturelle, er japandi stadig den kategori, der ligger tættest på messens formsprog, og rendyrkede, afdæmpede motiver findes samlet under minimalistiske plakater. Traditionstemaet åbner desuden for noget, der ofte undervurderes: tekst. Ordsprog, stednavne, årstal og familienavne er den mest personlige form for vægkunst, der findes, og udvalget af tekstplakater passer usædvanligt godt til temaet i år.
Fokus på bæredygtighed og Design Talents – messens to vigtigste afdelinger
Sustainability Stand vender tilbage til Formex til efteråret med 17 udstillere. Antallet er lille, men afdelingens betydning er uforholdsmæssigt stor: Den fungerer som et filter, hvor messen selv peger på de leverandører, der består kontrollen. For en kunde, der gerne vil vide noget om produktionen bag et produkt, er den slags kuratering mere nyttig end et påklistret mærke.
Design Talents, hvor nye designere får mulighed for at udstille, og hvor en jury ledet af Lisa Bengtsson udpeger Best In Show, er den anden afdeling, der er værd at holde øje med. Historisk set er det, der vises i lille skala her, dukket op i større oplag to til tre sæsoner senere. Hvis man vil se, hvad der gælder vinteren 2028, er det her, man skal kigge, ikke i de store stande.
Årets samlede trendanalyse udarbejdes af Elin Frendberg, der har en baggrund inden for mode, kunst, design og innovation. At en modeprofil får opgaven, siger noget om retningen. Modebranchen arbejder med kortere cyklusser og tydeligere udtryk end boligindretningsbranchen, og når de perspektiver krydses, bliver resultatet ofte modigere farvevalg og mere frisindede kombinationer. Den udvikling genkender vi fra vores gennemgang af skandinavisk stil 2026, hvor netop opblødningen af det strengt neutrale er den store forandring.
Ofte stillede spørgsmål om Formex og efterårets indretningstendenser
Så tar du med dig mässan hem
Formex pågår i tre dagar och de flesta av oss kommer aldrig innanför dörrarna. Det viktiga är inte heller att vara på plats, utan att förstå riktningen: bort från det renodlat neutrala, mot en kylig grundton med enstaka djupa, varma inslag, och mot föremål som är valda för att stanna. Den som vill börja någonstans kan göra det enkelt – välj ett motiv som betyder något personligt, ge det ett generöst format och låt resten av väggen vara lugn. Vår guide till hygge som inredningsstil går djupare i den varma vinterriktningen. Mer om mässan finns hos Formex och i Stockholmsmässans pressmaterial om höstupplagan.