Få kunstnere har sat lige så dybe spor i kunsthistorien som Pablo Picasso. Hans værker hænger på verdens mest prestigefyldte museer, men de hænger også på væggene i moderne hjem verden over – og det er ikke uden grund. Picassos plakater og tryk tilfører en intellektuel tyngde og visuel kraft, der er svær at matche.
Denne guide gennemgår Picassos vigtigste perioder og motiver, forklarer, hvorfor hans kunst fungerer så godt som vægdekoration, og viser, hvordan du styler Picasso-plakater i forskellige rum og indretningsstile for at skabe et resultat, der ikke ligner noget andet.
Pablo Picasso – kunsthistoriens mest alsidige geni
Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno Ruiz y Picasso blev født den 25. oktober 1881 i Málaga, Spanien. Allerede som teenager udviste han et teknisk mesterskab, der imponerede hans lærere, men det var hans evne til hele tiden at genopfinde sig selv, der skulle gøre ham til en gigant i kunsthistorien. Han levede og skabte helt frem til sin død i 1973 i Mougins, Frankrig – næsten 92 år gammel.
Picasso var medstifter af kubismen sammen med Georges Braque, og den bevægelse ændrede for altid forståelsen af kunst og form. Men kubismen er kun ét kapitel i en biografi, der rummer den blå periode, den rosa periode, neoklassicismen, surrealismen og et livslangt eksperimenterende virke, der fortsatte helt frem til hans sidste år. Hvis du vil fordybe dig i hans biografi og vigtigste værker, findes der en grundig opsummering hos Google Arts & Culture.
Hvorfor er Picassos kunst blevet en indretningstrend?
Picassos kunst tiltaler et bredt udvalg af indretningsstile – og det skyldes ikke, at den er „sikker“, men at den er særpræget. En kubistisk Picasso på væggen er et statement. Den siger noget om ejerens forhold til kunst og form uden at være pompøs. Det er kunst, der holder over tid uden at blive kedelig.
Trenden er også blevet drevet af, at Picassos værker i reproduceret form er blevet stadig mere tilgængelige. Bozettos kollektion af Pablo Picasso-plakater dækker hans vigtigste perioder, fra de bløde former i den rosa periode til de fragmenterede portrætter fra hans kubistiske højdepunkt. Der findes et Picasso-motiv til næsten enhver indretningsstil.
Kort fortalt: Pablo Picasso skabte anslået 20 000 værker i løbet af sit liv – malerier, skulpturer, grafik og keramik. Hans mest kendte værker omfatter Les Demoiselles d’Avignon (1907) og Guernica (1937). Blandt værker af kendte kunstnere er Picasso en af de allermest efterspurgte.
Hvilke motiver og perioder dominerer Picassos kunstnerskab?
Picassos produktion er enorm, men når det gælder indretning, er det tre perioder, der dominerer, og som hver især giver et særpræget visuelt udtryk.
Den blå periode (1901–1904)
Den blå periode er Picassos mest melankolske fase, men paradoksalt nok en af de mest populære til hjemmet. Motivenes bløde blå og grønne nuancer, de langlemmede figurer og den stille stemning skaber en dybde, der passer fremragende i soveværelser, læserum og rolige stuer. La Vie og The Old Guitarist er de mest ikoniske værker fra denne tid – værker, hvis følelse af eftertænksomhed og ro er svær at finde hos andre kunstnere.
Den rosa periode (1904–1906)
Da Picasso mødte Fernande Olivier, ændrede hans palet sig dramatisk. De kølige blå nuancer blev afløst af varme rosatoner, okker og beige, og motivkredsen skiftede til cirkusartister, akrobater og drenge med heste. Den rosa periode giver os en blødere og varmere Picasso, der fungerer særdeles godt i rum med jordfarver, terrakotta og naturmaterialer. Det er ofte disse motiver, der fanger besøgende, som ikke vidste, at de kunne lide Picasso. Cirkusartisterne fra den rosa periode rummer en stille melankoli, der gør, at de passer lige godt i soveværelser som i stuer – en sjældent set kombination i ét og samme kunstnerskab.
Kubismen (1907–)
Med Les Demoiselles d’Avignon (1907), som i dag hænger på Museum of Modern Art i New York, brød Picasso med al kunsthistorisk tradition. Kubismens fragmenterede former og flere perspektiver på samme plan er radikale – og grafiske. Som vægkunst i et moderne hjem giver et kubistisk Picasso-motiv et grafisk, intellektuelt udtryk, som ingen abstrakte abstrakte plakater helt kan matche.
Duerne – Picassos fredssymbol
Picassos fredsdue, skabt i 1949 til den internationale fredskongres i Paris, er et af kunsthistoriens mest reproducerede motiver. Den stiliserede due i sort og hvid er minimalistisk, tidløs og universel. Som plakat i et neutralt eller skandinavisk indrettet hjem er det et motiv, der taler til alle – uanset hvor meget eller lidt man ved om Picasso.
”Kunst er en løgn, der får os til at se sandheden.” – Pablo Picasso. Hans evne til at destillere menneskelige erfaringer til form og linje gør hans værker lige så relevante i dag, som da de blev skabt.
Hvordan styler du Picasso-plakater i hjemmet?
Picasso er en kunstner, der kræver lidt mere omtanke ved placeringen end et neutralt naturmotiv – men det er netop her, muligheden ligger. Placeret det rigtige sted bliver en Picasso-plakat rummets naturlige centrum.
Stuen – kubisme som visuelt anker
I stuen fungerer kubistiske Picasso-motiver bedst som enkeltstående blikfang i et stort format, 50×70 cm eller 70×100 cm. Placér det over sofaen, og lad det være rummets stærkeste visuelle element. Den omgivende kunst bør være mere neutral – sort-hvide fotografier eller enkle grafiske plakater – så Picasso kan ånde og få plads uden konkurrence.
Soveværelset – den blå periode giver dybde og ro
Den blå periode er det oplagte valg til soveværelset. De afdæmpede toner og den meditative stemning skaber præcis den atmosfære, du ønsker i et rum til hvile og restitution. Vælg et format, der fylder væggen over sengegavlen uden at dominere – 50×70 cm er som regel perfekt. Kombinér gerne med en varm egetræsramme, der bløder det kølige blå op og passer til eventuelle træmøbler.
Kontoret eller arbejdsværelset – intellektuel energi
Kubistiske portrætter og kompositioner skaber en intellektuel energi, der passer perfekt i et arbejdsværelse eller bibliotek. Fredsduen er et andet stærkt valg her – det enkle, optimistiske symbol giver rummet retning og stemning uden at tage fokus fra arbejdet. En sort metalramme understreger det grafiske udtryk og holder fokus på motivet. Hvis du vil have en komplet billedvæg med blandede motiver på kontoret, kan du læse om, hvordan du sammensætter en i vores guide til billedvægge – her finder du konkrete tips til afstand, formater og blanding af kunststilarter.
Tip: Hvis du blander Picasso med anden kunst på en billedvæg, så vælg motiver fra samme visuelle register. Kubistiske Picasso-værker spiller godt sammen med anden grafisk og abstrakt kunst. Undgå at sætte dem sammen med fotorealistiske fotografier eller bløde botaniske tryk – kontrasten bliver for hård, og ingen af motiverne vinder ved det.
Format, ramme og placering – det, der afgør helheden
Picassos værker er ofte vandrette i deres oprindelige form, men de gengives flot i alle formater. Til portrætterne og de kubistiske kompositioner fungerer både stående og liggende formater. Fredsduen står stærkest i et liggende eller kvadratisk format, der fremhæver motivets enkelhed.
Picassos egen æstetik er en god rettesnor, når du vælger ramme: Hans grafiske og kubistiske værker egner sig godt til en smal, sort metalramme, der understreger det moderne udtryk. Værker fra roseperioden og den blå periode passer bedre i en naturlig træramme af eg eller en varm valnøddetræsramme. Hvis du vil have mere vejledning om valg af ramme, kan du læse vores komplette guide om at vælge den rette ramme til den rette plakat.
Hæng altid Picasso-plakater i øjenhøjde – det visuelle centrum skal være 145–150 cm fra gulvet. Kubistiske motiver kommunikerer på en måde, der kræver, at betragteren møder motivet ansigt til ansigt, i stedet for at kigge op eller ned på det. Hvis du vil kombinere flere plakater i en sammenhæng, finder du også en guide om Mark Rothko, der viser, hvordan modernistisk kunst indrettes i hjemmet med samme form for intellektuelt nærvær.
Picasso og skandinavisk indretning – en usædvanligt vellykket kombination
Det kan virke paradoksalt at placere en af kunsthistoriens mest eksplosive kunstnere i et skandinavisk rum præget af enkelhed og tilbageholdenhed – men kombinationen fungerer særdeles godt. Det skyldes, at skandinavisk indretning sjældent er rendyrket neutral: Det handler om bevidsthed og et kærligt forhold til det håndværk og de former, man vælger. Picasso, med sin håndværksmæssige præcision under en overflade af intellektuel dristighed, er en kunstner, der møder den skandinaviske æstetik halvvejs.
Fredsdue i sort-hvid på en kalkpudset væg, et kubistisk portræt over en designklassiker som Eames-stolen, den blå periodes stille figurer i et rum domineret af hør og lyst træ – disse kombinationer fungerer. Det kræver blot, at Picasso får lov til at være rummets tydeligste stemme. Skandinavisk indretning vinder ved at have et stærkt visuelt element som anker, og et Picasso-motiv i det rette format og den rette ramme udfylder den rolle, uden at rummet behøver at gå på kompromis med sin karakter. Hvis du kombinerer flere kunstnere på samme væg, skal du sørge for, at de deler et visuelt udtryk – se vores udvalg af plakater af kendte kunstnere for at finde motiver, der supplerer Picasso uden at konkurrere med ham.
Se hele Bozettos kollektion af Pablo Picasso-plakater og billeder – kubisme, den blå periode, den rosa periode og Picassos ikoniske motiver i tryk skabt til danske hjem.